Sandro fue rock!

Sandro fue rock... Oh si!... rock... Porqué?

Según él, el rock lo sacó de las calles del sur del conurbano, de las pandillas y de la delincuencia. "Comiendo rosquitas calientes en el Puente Alsina", de su autoría, es una de las candidatas a ser considerada la primera canción grabada del rock argentino en ¡¡¡1960!!!, con su banda "Los caniches de Oklahoma".

El solo de sintetizador de Rosa Rosa, la descoce.

 

Las presentaciones en vivo de Sandro y los de Fuego a mediados de los 60' enloquecían los instintos más bajos de las que hoy son sus "nenas", y volvió locos a los grupos fundamentalistas católicos de la época, bastante pesaditos por cierto. 

 

Con  el dinero que ganó eb sus presentaciones y discos, Sandro alquiló en 1966, junto con otros rockeros argentinos, el mítico local "La Cueva", en Pueyrredón 1723, el centro de reunión por excelencia del rock argentino durante la dictadura del 66'. 

A pesar del vuelco romanticón-bolero que dio en los 70', Sandro siempre conservó la pose de rocker y seductor, que obviamente fue inspirada por Elvis Presley, pero que la trascendió ampliamente. Sandro tuvo siempre una identidad, sus movimientos y sus formas de expresión e interpretación, a mi entender, mucho más auténticas que las de Elvis.

 

Figuras del rock local como Divididos, Attaque 77, Los Fabulosos Cadillacs y Palo Pandolfo se encargaron de dejar bien en claro la marca que dejó en ellos el gitano cuando editaron en 1999 "Tributo a Sandro"

 

Ni hablar de la impresionante participación de Sandro en Tango 4, de Charly García y Pedro Aznar, interpretando el tema de los uruguayos Shakers "Rompan todo". Su habilidad vocal en la máxima potencia y eso que este tema es de 1991, cuando sus condiciones de salud no eran las mejores. La verdad... para romper todo!

 

Por esto y por muchísimas cosas más, Sandro es una indiscutible figura cultural argentina y uno de los pioneros del rock nacional. Pero por sobre todo, comparte los códigos del rock y de la libertad, y es meritorio que hoy muchos lo recuerden como una persona que rendía culto a la amistad. Para vos no hay bombachitas en Monkey Business Sandro (acá si), sí hay admiración y el más grande de los respetos.... y por supuesto... que envidia esas patillas...

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La Fuerza Aérea argentina investigará a los OVNIS (quiero creer)

El jefe de comunicación insitucional de la Fuerza Aérea Argentina, Guilermo Tealdi, confirmo en el noticiero de Telefé la creación de una comisión para el estudio de fenómenos anómalos que atraviesen nuestro cielo.

Aún no hay precisiones acerca de las funciones de las que se encargará la flamante Comisión de Estudios de Fenómenos Aeroespaciales, solo informaron que al haber detectado 2 ecos en los radares, que no pudieron catalogar, la fuerza aérea se ha visto motivada a formar la comitiva.

Desde Monkey Business contactamos a Silvia Simondini, investigadora del fenómeno Ovni, que es además integrante de CEFORA (Comisión Estudio del Fenómeno Ovni), organización creada, a los efectos de solicitarle al Gobierno Argentino la desclasificación de los expedientes ovni que obran en dependencias oficiales.

Simondini afirmó que la comisión va a estar formada por científicos escépticos y destacó que esa es la única forma de obtener una investigación seria y responsable. Según la agencia AFP los integrantes serían pilotos, personal del Servicio Meteorológico Nacional, de la Administración Nacional de Aviación Civil (controladores del tráfico aéreo) y de Guerra Electrónica, y a la cual podrían sumarse médicos y gente del INTA.

Pese a que no no hay demasiada información circulando y que la cuestión es simplemente un anuncio, Silvia destacó que es una apertura muy importante a ojos de quienes investigan el fenómeno desde hace años

Este anuncio, sin duda posee un trasfondo especial. En el pasado, han habido investigaciones dentro de la Fuerza Aérea y de las FFAA, y se formaron varias comisiones para la investigación desde 1955 hasta el momento; pero, en este caso, Simondini cree que se investigará desde un punto de vista mucho más científico que en situaciones anteriores.

"Ahora la ciencia se ha anexado al fenómeno OVNI, antes era un tabú, nadie quería involucrarse en el tema, pero las cosas que están sucediendo en el mundo han hecho que los científicos se den cuento de que esto ya dejó de ser ciencia ficción para convertirse en una realidad", concluyó la ufóloga. 


I WANT TO BELIEVE

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¿Quién tiene fuego?

Un recreíto para las palabras... porque, si pudieramos comunicar nuestros pensamientos a la perfección con imágenes, seguro estarían de más.


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Cuando el problema es Jeff Beck (croniquilla)

Aburrimiento y doscientos dólares. El guitarrista inglés en el Luna Park como solución extrema ya sea por acción u omisión, o todo lo que te lleva a ir a verlo y lo que te pasa antes. Una vuelta por el bar del barrio como centro de reclutamiento y la caprichosa realidad de comprarle las entradas a un tipo por la calle. Sin dilema, no hay solución.

Una tarde de sol, un cuarto desprolijo y todo el tiempo para hacer nada. Así y todo sabía que algo estaba fallando, y estimaba la solución. “Jeff Beck, 28 de noviembre en el Luna Park”, anunciaba la falsa emoción de una la voz locutora de la Rock & Pop. Definitivamente escuchar esas seis cuerdas con furiosos efectos sería la solución. Ni siquiera pensé en donde podía estar “Bart”, solo agarré 200 dólares sobrantes que estaban preparaditos para reventarse después de comprar la notebook y salí.

El café ya me pedía por favor que no lo revuelva más, pero no faltaba tanto y River sale de la promo mañana cuando juegue Huracán. El descarado del mozo me miraba desde la barra esperando a que me pida otro. Si ya sabe que vengo todos los condenados domingos, y a veces sábados, a ver el partido, me pido un café y nada más. La gente no pierde las esperanzas.

Llegué al bar en 5 minutos, está a 10 cuadras de casa, uno de los mejores lugares en Ramos Mejía para ver los partidos. Apenas crucé la puerta estaba Bart, en el mismo lugar de siempre, y con el mismo ademán de revolver el cafecito sin ganas.

-Bart- le digo

-Eh, ¿qué hacés querido?, vení sentate que falta un tiempo todavía-

-no no, pagá que nos vamos a ver a Beck-

-¡¿Qué?!, no olvidate. No tengo un peso- dijo cabizbajo con ojos lastimosamente ensayados

-No necesitas un peso, dale vení que te debo una-

-No, no yo estaba tranquilo acá mirando el partido…-

-Bueno-lo interrumpo- yo me voy. ¿Venís?-

No había tanta gente como yo me esperaba y en realidad era lógico. A fin de mes, y con la invasión de bandas internacionales que llegaron en esta última parte del año, no se cuantas personas tienen los 190 pesos y las ganas de irse un domingo a esta hora para el centro.

La cola para sacar las entradas era abrumadora y justo cuando iba a comentárselo a Bart, se acerca en actitud cómplice un pelado de metro ochenta y 120 kilos.

-¿Querés entradas?, comprámelas a mí- dijo con cierto dejo amenazante en la mirada

-¿A cuánto las estás vendiendo?, mirá que tengo dólares- le advertí

El pelado se dio vuelta, hizo un ademán con la cabeza y gritó: “¡¡¡Ernestooo!!!”. Al instante se acercó otro individuo igual de enorme pero con pelo. Ambos tenían una remera que al frente decía: “Jeff Beck, Luna Park” y atrás: “Staff”.

El tal Ernesto sacó una pelota de tenis hecha de billetes, y antes de que prepare el cambio para darme lo interrumpí:

-Esperá, ¿entro con esto que me vas a dar?-

La respuesta del pelado fue tan violenta que me convenció: “¿Qué querés, que te acompañe hasta la puerta?”

Finalmente, pasamos sin problemas, e incluso, como el teatro estaba a medio llenar pudimos estar en las ubicaciones de 400 pesos. Esas satisfacciones que le da a uno saber que por más que pagó de menos, disfruta de más.

El último tema que tocó fue la ópera Nessun Dorma (esa de la publicidad vieja de seguros) en su versión de guitarras descontroladas. Cuando terminó y cesaron los aplausos grité: “¡¡Yo no vine a ver ópera Beck, quiero blues!!”. La gente alrededor se moría de risa. “¿Tan difícil es pensar que no era un chiste?, el problema seguía allí.

(Anécdota apropiada de un tal Marce)


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Marina y los diamantes: ¿en el Hot Festival 2011?

El aluvión de bandas que sacudió Buenos Aires en el último semestre del 2010 parece que tendrá su continuación durante el verano del año que viene. Es que, si bien no hay grandes confirmaciones, hay muchísimos rumores enfocados en lo que será el Personal Fest 2011.

Una de las versiones más escuchadas es que Marina & the Diamonds vendría a la Argentina a presentar su primer LP y para que nadie se de por arrepentido por no haber ido si es que viene, es mejor que empecemos a hablar de ella.

Una morocha de mirada extraviada, podrían decir, de origen greco-galés. Se mudó a Londres a los 18 años y allí estudió canto para hacer audiciones en algunas comedias musicales.
En 2008 editó sus primeros sencillos, pero recién a principios del 2010 salió al mercado su primer disco The Family Jewels, con temas de su propia autoría y de autoría compartida.

Pese a declararse fan de Britney Spears y de Madonna, el pop que suena con I´m not a a Robot, outsider o Guilty tiene un sonido más opaco, con tintes electrónicos pero sin tanto sintetizador. Las melodías están preparadas para su voz de contraalto que decora con algunos falsetes al límite, y en sintonía con las letras, destilan algo de tristeza.
Es que a lo largo de las letras del disco Marina nos descubre (o se descubre?) partes de una o muchas historias que podrían ser la de cualquiera. Celos, sentirse distinto e incomprendido, o de cómo uno mismo boicotea una relación amorosa dando justificación a su inseguridad por el cruel e inexistente designio del horóscopo (Horror Pop).

Según la británica, su más reciente trabajo está inspirado en la seducción de la comercialidad, los nuevos valores sociales y la sexualidad femenina. Si en otros aspectos más sentimentales de su vida Marina Diamandis crea una pantalla que esconde cómo es ella realmente, no lo sabremos por ahora, pero en la música parece haber encontrado la libertad para contarse tal cómo es y, en conjunción con su talento, el resultado es un paquete de 13 temas de pop bailable, melancólico y muy bien logrado.

I´m not a robot, tiene una estética impactante

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El principio eterno

Principio eterno podría ser porque fue él, junto con los otros tres, quien inició la revolución por la musica que nos gusta a todos tan solo siguiendo sus impulsos, y ahora no se detiene. Aunque También podría ser por la fidelidad, el compromiso con lo único a lo que su imagen debería estar ligada inherentemente como un símbolo: La música.
Paul McCartney impresionó con una producción visual y de sonido descomunal, pero por sobre todas las cosas conmovió a más de 45 mil personas en cada día con los temas de siempre, que son tantos y tan variados que muchos considerarán que algunas canciones quedaron afuera injustamente.

Cuando digo una produccion visual y de sonido descomunal, hasta por ahí me quedo corto. Live and let die quemando pestañas no me deja mentir



Acompañado por Rusty Anderson en guitarra, Brian Ray en guitarra y bajo, Paul "Wix" Wickens en teclados, guitarra y armónica, y Abe Laboriel Jr . en batería (lo que le pega este señor a los parches...); el ex beatle nos permitió escuchar por primera vez, y ahora para siempre, el bajo de All my loving y caer en un sueño decadente con Two of us y blackbird. Ni hablar de lo que suena el riff de Paperback writer con una guitarra y un sonido "aggiornados" al siglo XXI, pero eso era lo de menos.
A mediados del recital Paul, anuncia un homenaje y cumple con creces. Saca su ukulele y se hace cargo de la melodía hasta que llega el momento del solo. Las luces reviven, el resto de la banda entra en acción, la guitarra respeta a rajatabla cada nota, las fotos de la pantalla nos sumergen en otra historia. Pareciera que George Harrison está ahí arriba, se siente su presencia.



Siguieron los éxitos y algunos no tanto, pasaron Let it be y Hey Jude pero los bises fueron de lo mejor de la noche. Day tripper, Lady Madonna y get Back fueron cebando un ambiente que talvez estaba antes algo estático, como un teatro gigante, hasta que Paul tuvo ganas de gritar

Helter Skelter !!!



Pasaron 36 temas, aunque con el último, "The end", parecía que iba a seguir toda esa majestuosa secuencia de canciones enganchadas que hacen delirar al mundo desde desde que salió Abbey Road en 1969, pero no. tenía que terminar, es lo justo. Muchos creían que los argumentos de Paul McCartney para dar felicidad a los demás como mejor sabe hacerlo se habían acabado. Nada más lejos de eso vivimos en la cancha de River.

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Rojo Sangre: Terror y morbo...sin vueltas

Bajo la atenta mirada de un muñeco inclasificable con aspecto de alien, orejas de conejo y un contundente pene entre las manos, llegamos al Monumental Lavalle, lugar en el que estaba finalizando la XI edición del Festival de cine de terror, fantástico y bizarro Buenos Aires Rojo Sangre.

Eso es solo parte del color de este evento, ya un clásico de la escena, que después de 11 años de historia ha crecido notablemente en cantidad de público asistente y no tanto en cuanto al apoyo que recibe del INCAA.

Pese a ello, $10 para ver una película es un precio irrisorio hoy en día y más si tenemos en cuenta la gran variedad de ofertas que había entre los filmes que se proyectaron.
Entre los largometrajes podemos destacar El Hada Buena de Laura Casabé y Trash, de Alejo Rébora y también el corto nacional de Andrés Borghi, Working Day. Pudimos hablar con algunos de los protagonistas...




Finalmente se entregaron los premios correspondientes a las distintas competencias del festival en Radio Nacional. Rojo Sangre... hasta el año que viene

Julia Rotelle -Móvil
Joaquín Ober -Camara
Pablo Ielasi - Producción


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